高莉：各位合作伙伴、各位嘉宾、各位媒体朋友，大家下午好！
刚才vigo为大家介绍了追梦计划在教育、公益等领域，如何探索游戏的应用价值。而作为一种具备互动性、趣味性与艺术性的数字文创形式，游戏同样可以成为文化传承的新载体。
基于新文创的思路，在过去的一段时间里，腾讯游戏也联动多元文化主体，进行了许多新的探索，接下来就跟大家分享一下这方面的案例与计划。
首先，让我们一起来欣赏一段视频。
基于新文创的思路，在过去的一段时间里，腾讯游戏联动了多元文化主体，进行了许多新的探索，接下来，我就跟大家分享一下这方面的案例和计划。首先，请大家来欣赏一段视频。
视频回顾过去一年中《王者荣耀》在文创领域的探索，这背后的出发点是去年会上提出“要成为肩负更多国民游戏”的目标。
首先，我们和敦煌研究院共同合作推出“飞天”主题皮肤，这是腾讯敦煌“数字供养人”项目的重要组成部分之一。为了做这款皮肤，我们派出22位设计师，前后历时6个多月，和敦煌研究院美术组老师密切合作，反复修改了37个版本以后才最终定稿。上线以后超过千万名玩家申请到了这个皮肤，并且有超过82%的玩家随后在游戏中进行了穿戴，这个比例在《王者》200多款英雄皮肤中排名高居第二位。飞天皮肤的成功证明了游戏也可以成为传承、推广传统文化的一个重要的生动载体。
此外，我们举行了大画敦煌创意设计大赛，吸引更多专业艺术创作者参与，活动收集到400多幅以敦煌为主题的专业的艺术作品。其中大家可以看到岩彩画艺术家老师的《舞乐飞天》由法国国家博物馆联合会进行了永久珍藏。
2018年首创“王者荣耀音乐盛典”，这可能是中国游戏史上第一个大众化综合性音乐盛典，2小时现场演出，超过1亿人次观看线上直播。2018腾讯视频全年现场音乐演唱会中，这一数据排名第五，比肩一线明星演唱会。
《王者荣耀》联动不同艺术形式，从视觉、听觉到现场的体验，全方位融合游戏的世界观、传统文化和玩家的故事，打造了一场沉浸式的音乐盛宴。通过这次音乐的盛典，我们可以看到游戏IP衍生内容的力量和它的价值超乎我们想象，游戏IP在未来拥有更加广阔的想象å空间。
也基于这一思路，在2018年底，我们携手《国家宝藏》和嫦娥4号登月，以游戏英雄为载体向年轻人传达背后的知识和理念，让我们的文化和科技能够更加鲜活。
以上几个案例是《王者荣耀》打破壁垒的过程，过去一年也是我们尝试跳出游戏行业壁垒的一年，我们希望能够跨越年龄、地域、身份和认知，用游戏的影响力连接我们的大众，传递我们的理念和文化内涵，展现游戏的另一面。
在这样的基础上，2019年《王者荣耀》希望开拓更多新文创的想象空间，同步两个项目的新进展，大屏幕显示的是《王者荣耀》为推广“数字供养人”公益项目而制作H5小游戏，直观表现出壁画的脱落和重绘，理解了壁画消失的不可逆转性，深刻理解了为什么我们要保护敦煌壁画这样的遗产。这样的设计受到敦煌研究院的认可和好评，因此今年我们会把它升级成小程序，赠予敦煌研究院长期使用，同时，《王者荣耀》将继续支持“数字供养人”的计划。
另外一个消息是由中国舞台剧市场 最有号召力的喜剧品牌——《开心麻花》团队，为《王者荣耀》打造的全新舞台剧，在今年游戏周年庆期间推出，进行全国首演，希望大家和我们一起期待。
去年音乐盛典上中国歌剧舞剧院用唯美舞蹈呈现了飞天作品，今年《王者荣耀》将在深圳市文化广电旅游体育局大力支持下，努力推动中国传统舞的创新性演绎和创造，联合深圳歌剧舞剧院和深圳市政府，一同以流行IP之力，打造文化标杆项目。同时，我们达成与中国交响乐团的巡回演出，将在今年12月份启动新年音乐会演出，我们与交响乐团演绎方式还原《王者荣耀》的经典原声音乐，让高雅艺术以IP桥梁普及为更广泛的大众群体，
过去几年中，腾讯有力推动数字文化与中国传统文化中最精华的非遗合作，推动非遗在广大年轻人与主流文化中的传播与传承。腾讯王者荣耀已经先后成功推出了昆曲、川剧、京剧等系列文化皮肤。
今年，我们将与浙江省文化和旅游厅合作，在绍兴市、嵊州市政府支持下，推出越剧合作的主题皮肤。
越剧是中国重要的地方戏曲门类，相信此次合作也会助力越剧走入更多年轻人的视线与内心，助力越剧在最广大的年轻人中，传承与扩散。通过越剧与腾讯数字文化的结合，使传统文化中那些美好的艺术、美丽的情感、深沉的情怀，在广大用户中扎下根。
在2018年专业的合作伙伴陆续为我们带来了精美的IP衍生产品，也感谢大家的支持和信任。未来《王者荣耀》依然禀承“开放、合作”心态，持续与各行各业合作伙伴一同打造高品质的衍生作品，提供给玩家更多创新体验。
正如《王者荣耀》所坚持的理念：这不是一个人的王者，而是我们团队的荣耀！作为一款国民游戏，我们希望能够持续作为新文创的载体，实现跨界的连接和赋能，与大家共同拥抱新文创创造新可能。
传承武侠，但不止于武侠；弘扬国风，演绎传统文化。今天，天涯明月刀IP除了端游之外，即将迎来新的成员：天刀手游，并将进一步以国风文化，作为游戏世界架构的核心。
东越土楼、杭州西湖、黄河、云海……构建了天涯之美。手游更将推出“八荒六合”计划，将最具代表性的中国特色地貌复刻在游戏之中，让置身其中的玩家，燃起对这片土地的热爱。
同时，天刀精选了“五音韵律”、“琴棋书画”、“碑文拓印”、“星相历法”等数十种古典文化内容，在游戏中，建立起与玩家的互动桥梁。
此外，天刀也致力于重现清明上河图卷式的民俗文化。用渔樵耕读、饮食器物等等贴近生活的细节打动玩家。未来，天刀还将携手开封民俗街、非遗博物馆等景点，邀请玩家体验北宋民俗文化长廊，并通过游园会、音乐等形式影响更广泛的用户。
天刀的华服历来受到玩家的高度好评。19年天刀将携手故宫，以“三希堂法帖”书法为原型，推出书法主题套装外观、笔墨纸砚场景等。让一撇一捺的中国字，成为天涯路上最风雅的时尚。
经武弘文，生生不息。基于新文创，天涯明月刀IP的国风内核将会持续深化，这也将伴我们一起，走得更远更长。
除了天刀，腾讯游戏的另一款经典端游DNF，也在过去一年，在文化传承与创新方面做了许多尝试和探索。让我们先通过一段短片，一起回顾一下。
正如视频展现的，与四川剪纸、山东锡雕等一系列非遗文化的合作，让DNF有了更加丰富的展现形式。同时，我们也做了一些前期调研，接近8成的玩家希望能在DNF中，体验到更多有中国特色的游戏内容。因此，我们与开发商一起制定了“DNF东方蓝图”计划，请看大屏幕。
刚刚展示的动画，就是独具东方文化特色的，DNF国服专属定制区域，它将在DNF十一周年庆期间与大家正式见面。在未来的三年内，围绕“东方蓝图计划”，我们还将逐步推出国服专属地下城，以及更加具有本土文化特色的玩法内容体系。
同时，我们还与陕西省大唐西市博物馆、陕西省历史博物馆展开紧密合作。专家老师们将与研发团队一起，为产品玩法研发提供密切的美术指导与数据支持。游戏将原景再现长达1公里的长安西市繁华景色，同时如“镶金白玉臂环” “镶金兽首玛瑙杯”等著名的国宝馆藏，也会在游戏里与我们的玩家 “亲密”互动。
在DNF的文化生态内容方面，2019年我们将延续非遗文化合作，带来更多基于DNF IP符号的文化作品。除了会举办面向玩家的共创活动，鼓励玩家演绎自己心中的阿拉德东方之美以外，每年最受玩家喜爱的嘉年华活动，也将升级为文创巡展。我们希望借助非遗大师与玩家优质作品，让更多年轻人近距离感受DNF的魅力。
承载多元的文化内容，为玩家构建未来的国服蓝图，这是一个十年端游的未来期待和前行方向。
刚才我的同事Kenzou，与大家分享了《狐妖小红娘》在动漫领域的一些新尝试。其实，狐妖漫画的创作灵感来源于中国古典神话，漫画主要讲述了狐妖以红线仙的身份，不断寻找爱的故事。
在狐妖手游中，我们会通过世界观、剧情、玩法这三方面，来展现原著IP中的爱情故事，进而承载和演绎中华民族传统的爱情观。
2018年，狐妖IP首次与杭州市达成“纯爱之城”战略合作。在线下，狐妖IP主角苏苏会担任杭州动漫公交形象使者，而在线上，杭州的风景名胜以及许仙白娘子的故事，也将在手游中被还原。
与此同时，象征着唐明皇与杨贵妃二人爱情的“唐葡萄花鸟纹银香囊”， 也将在狐妖手游中完美复现。我们将与陕博携手，在游戏中重新演绎唐杨二人的爱情经历，并将这段爱情故事衍生出来的相关文学、音乐、舞蹈等作品内容与游戏相融合。
未来，狐妖手游将不断探寻传统文化中的审美价值，用游戏进行复刻和演绎，持续向玩家呈现有温度的中国爱情故事。
同样改编自动漫作品的手游《一人之下》，持续致力于用游戏诠释当代本土地方文化，迄今为止也取得了不错的成绩。
首先请允许我分享一组数据，目前，《一人之下》漫画点击量已经突破167亿次，动画播放量突破31亿次，而由魔方工作室打造的同名IP手游，预约人数也突破了1000万。在此感谢粉丝和玩家们的支持！
下面，请先观看一个视频。
作为顶级国漫IP，《一人之下》既有传统文化的深厚底蕴，也有极具现代都市感的时尚潮流，这种对立又和谐的美感，在游戏里得到完美的保留与呈现。同时，我们打造了基于IP延展的4大原创职业：江西天师府，浙江武侯奇门，山东蓬莱夜刃，湖南湘西巫蛊，希望能给玩家提供一种独特视角，来呈现出一个更为有趣的异人世界。
其中，无论是人设、技能、还是道具、装备，设计灵感都取材于传统文化，如“八卦”、“汉剑”等，充分体现了这款格斗游戏中的文化特色。
此外，本土地方文化也是这款游戏一个重要的内容来源。一方面，游戏的场景设计取材于很多城市地标，比如津门故里、龙虎山等，另一方面，我们发起了#哪都通城市行动#，以成都为起点，粉丝可以通过搜罗地方奇人趣事，加入到原著与游戏的内容共创中。未来我们还将来到更多城市，如北京、天津等。我们旨在建立一个IP、粉丝、城市三位一体的文化共创模式，共同丰富游戏里的异人世界。
这种新鲜而又熟悉的本土地方文化体验，恰恰是我们想通过《一人之下》手游带给大家的，以求打造出一张，具有真正中国风味的格斗游戏新名片。
优秀IP的产业联动，往往能带给创作者许多新的想象空间。改编自《秦时明月》系列动画的腾讯《秦时明月》手游，也在尝试着如何将中国优秀的传统文化与游戏进行深度融合。
由杭州玄机科技出品的《秦时明月》系列动画，是我国首部3D武侠动画，讲述了从战国末期到楚汉争霸之初，这段风起云涌的历史故事。自2007年至今，5部动画累计播放量超50亿，在12年的时光中伴随着近一代人的成长，而第6部动画也将于今年问世。
在游戏中，我们将紧扣原著、高度还原，同时进行再创作，与版权方携手努力，共同再现诸子百家文化的神形风骨。
在玩家可选的门派角色上，游戏紧扣诸子百家的哲学理念，在外貌言行、装备场景当中展示多元的文化碰撞。
以墨家门派为例，尚黑的外形设计，彰显了墨子“众人不知其功”的侠隐精神；以弓弩为主的装备设定，也符合墨子擅长机关工巧的历史形象。
同时，游戏内也依据古籍进行再创，植入了墨子木鸢，作为大型的空中载具。
而墨家门派据点机关城的设计，也充分吸纳了墨子在“止楚攻宋”中，多种守城机械理念。
通过这些细节的设计和设置，墨子“兴利除害”、“兼爱非攻”的学派观点，也在游戏中获得自然的展现。
下面请通过这条视频，来更加直观地感受游戏。
正如动画的制作理念一样，我们也同样秉持着“历史为骨、艺术为翼”的精神，期待将更多中国优秀的传统文化，通过游戏呈现给大家。
前面跟大家分享了一些游戏产品在文创领域的探索和规划，在“新文创”理念下，腾讯游戏10年品牌TGC，也在2019年初，从腾讯游戏嘉年华，升级为腾讯数字文创，希望以构建文创品牌为目标，推动文化产业内容聚合，提供多元的IP互动体验。
升级后的TGC不仅仅面向游戏玩家，也面向对数字文创感兴趣的社会大众和文创伙伴，整合了游戏、动漫、电竞、影视、文学等多维度的数字文创体验。
腾讯数字文创节，作为TGC品牌的线下体验产品，致力于为大众呈现高品质的文化和创意体验内容。接下来就让我们跟随一段视频，一起来了解一下这个有趣又好看的文创节。
这是今年年初我们与成都市联合打造的，TGC2019腾讯数字文创节。活动现场吸引了超过10万人次参与。来自不同年龄段、不同文化背景、不同城市的文创爱好者相聚成都，与普通大众一起分享了数字文创的无限魅力。
在未来，TGC将走进更多城市，结合地域文化特色，让优质的数字文创内容，和健康的产业模式进入城市空间，为普通民众带来更多生动有趣的文化体验。
作为“新文创”战略下的整合性品牌，TGC也将持续立足于腾讯数字文化业务矩阵，联动多元文化主体，释放IP更大能量，助力数字文创产业高质量发展。
同时，我们也邀请更多的共创伙伴加入，希望联动更广泛的文创力量，一起探索数字文创广阔的想象空间。
